Anthony Asquith, la « qualité britannique » et la tentation internationale
- document 1 document 2 document 3
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
Descriptif
Cette communication a été filmée dans le cadre d'une journée d'étude du LASLAR consacrée au cinéma britannique. Cette journée s'inscrivait dans un programme d’études sur deux ans (2018/2020), organisé par l’Université de Paris 1, l’Université de Strasbourg et l’Université de Caen, avec 6 journées d’études et un colloque en juin 2020 à Cerisy La Salle.
N.T. Binh est maître deconférences en études cinématographiques à l’Université Paris1 Panthéon-Sorbonne, critique à la revue Positif sous laplume de Yann Tobin, réalisateur de documentaires, commissaired’expositions (Comédies musicales, la joie de vivre du cinéma,Philharmonie de Paris, 2018-2019). Auteur, co-auteur ou directeurd’une vingtaine d’ouvrages. Trois fois lauréat du prix duSyndicat français de la critique de cinéma (1991, 2005, 2010). Prixde l’Union des journalistes de cinéma 2018.
Célébré à la fin des années 20, Anthony Asquith est un scénariste et réalisateur britannique aussi prolifique que méconnu. Concurrent et rival d’Alfred Hitchcock lorsque ce dernier travaillait en Angleterre, Asquith s’est employé à raconter son pays à travers des adaptations théâtrales et littéraires, sur de sujets prestigieux, entre films de commandes (notamment pour des productions allemandes) et œuvres plus personnelles.
Thèmes
Notice
Sur le même thème
-
L'analyse filmique : une histoire de rencontre entre le regard analytique et l'art cinématographique
Depuis le regard psychanalytique, l’art cinématographique est appréhendé — le plus souvent — soit dans une logique de psychanalyse appliquée, soit en termes "isomorphiques". Cela nous semble limiter l
-
De la danse comme texte au texte comme danse : généalogie du baroque d'après-guerre
Cet exposé retrace l’émergence progressive du baroque en France en tant qu’idée du début des années 50 jusque dans les années 80 alors qu’il avait un impact décisif sur la culture de la chorégraphie
-
Le music-hall au centre de la ville mécanisée. Ambiguïtés des machines entre érotisation et technop…
L’essor de la revue de music-hall à la fin du XIXe siècle est allé de pair avec le déploiement enthousiaste de nouvelles technologies électriques au sein des salles de spectacle comme en leur dehors.
-
Le grain de blé et le peuplier : Jean Grémillon et l'espace sacré
Dans un petit carnet de notes, daté de 1957, et conservé à la Bibliothèque nationale, Jean Grémillon a relevé cette phrase de Mircea Eliade: "L’homme ne peut vivre que dans un espace sacré". C’est
-
Archéologie du découpage : de la pensée technique à la réflexion théorique
L'usage du terme « découpage » paraît se généraliser, en France, au sortir de la Première Guerre mondiale, au moment où les discours sur le cinéma (comme art) tentent de l'affranchir du théâtre. Le
-
Mémoire et réécritures dans les séries télévisées
Écrans est une revue thématique interdisciplinaire portant sur le domaine audiovisuel et traitant des problématiques contemporaines des cultures et des arts de l'image.
-
Le regard épistolaire : Desplechin à la manière de Truffaut et Bergman
Que peut-on encore écrire sur la Nouvelle Vague ? Qu’ajouter à la somme de textes, d’ouvrages et de conférences consacrés à ce moment-phare de l’histoire du cinéma, une glose si abondante qu’on
-
D'une rive à l'autre : Les génériques de la Nouvelle Vague
Cette communication a été filmée lors du colloque intitulé La Nouvelle Vague à la lettre qui s'est tenu à Caen du 13 au 15 octobre 2021, sous la direction de David Vasse et Julie Wolkenstein. Nathalie
-
Présences de la littérature dans le cinéma d'Agnès Varda de La Pointe Courte à Elsa la rose.
Cette communication a été filmée lors du colloque intitulé La Nouvelle Vague à la lettre qui s'est tenu à Caen du 13 au 15 octobre 2021, sou sla direction de David Vasse et Julie Wolkenstein.
-
Roman Polanski et le double standard
Cette communication a été filmée dans le cadre d'une journée d'étude du LASLAR consacrée au cinéma britannique. Cette journée s'inscrivait dans un programme d’études sur deux ans (2018/2020),
-
Sacha Vierny - Peter Greenaway : une collaboration exemplaire
Cette communication a été filmée dans le cadre d'une journée d'étude du LASLAR consacrée au cinéma britannique. Cette journée s'inscrivait dans un programme d’études sur deux ans (2018/2020),
-
Influences étrangères dans le cinéma britannique des années 30 et 40
Cette communication a été filmée dans le cadre d'une journée d'étude du LASLAR consacrée au cinéma britannique. Cette journée s'inscrivait dans un programme d’études sur deux ans (2018/2020),
