Entretien avec Christian Chapiron et Olivia Clavel, du groupe Bazooka

En arrivant aux Beaux-arts en 1973, cinq très jeunes artistes se découvrent un mauvais esprit commun. Ils sont inscrits à l’atelier de dessin et d’animation visuelle de Marcel Gili. C’est là que Christian Chapiron et Olivia Clavel, rapidement rejoints par Jean-Louis Dupré, Bernard Vidal, Philippe Renault et d’autres, fabriquent le dessin contre son histoire. Ils inventent un vocabulaire formel et un panel de techniques en rupture avec ce que l’École enseigne et valorise. Christian Chapiron notamment travaille au calque, et à partir de photographies, faisant fi de la main et du savoir-faire traditionnel.

Profondément ennuyés par les pratiques « mortelles » qu’ils voient à l’école, ils établissent dès 1973 le programme qu’ils suivront toute leur vie : transformer le monde en une salle de jeu. Cette ambition révolutionnaire n’est pas des moindres. Leurs noms d’artistes sont d’ailleurs aussi des noms de guerre : Olivia Clavel devient Atomic Clito, Christian Chapiron Kiki Picasso, Jean-Louis Dupré Loulou Picasso, Bernard Vidal Bananar et Philippe Renault Lulu Larsen. Ces comparses se retrouvent autour d’une culture visuelle commune. Fans autoproclamés de Pilote, Hara Kiri, Charlie, ils découvrent la possibilité d’une bande dessinée pour adultes avec la publication en France des premiers dessins de Robert Crumb dans Actuel en 1970, et la création de l’Écho des Savanes en mai 1972 les conforte dans leur orientation, selon Alexandre Devaux (Contre-cultures, 1969-1989 : l'esprit français, 2017). Nourris de ces pratiques marginales et encore très nouvelles en France, ils développent un fonctionnement clanique : « L’enseignement, on se l’est donné nous-mêmes, c’était entre élèves que ça se passait. » Ils s’auto-éduquent en provocation : leurs images, gestes et attitudes doivent être tellement déplacés et irritants qu’en face on s’étouffe de rage

Le premier numéro de Bazooka est en fait un projet d’atelier : la bande remplit un carton à dessins, et l’été 1974 est consacré à y puiser le matériau du premier numéro de la revue, publiée en décembre 1974. A partir de sa publication, ils ne reviendront plus à l’École, tout en y restant longtemps inscrits pour bénéficier du statut d’étudiant. C’est dans les locaux d’Actuel, avant et après sa fermeture en octobre 1975, que l’aventure se poursuit. Ils reconduisent ainsi à l’extérieur le type de dialogue et de travail communautaire que l’École leur avait permis de mettre en place.

L’entretien réunit Olivia Clavel et Christian Chapiron, dit Kiki Picasso.

Cet entretien fait partie de la collection  Pour une histoire de la pédagogie artistique. Ecole des beaux-arts de Paris.

Coordination scientifique

• Déborah Laks, coordinatrice scientifique, cheffe de projet
• Alice Thomine-Berrada, coordinatrice scientifique, cheffe de projet

Institutions et Unités de recherche ayant soutenu le projet 

École des Beaux-Arts de Paris, Centre national de la recherche scientifique (CNRS), Université de Bourgogne, Laboratoire Interdisciplinaire de Recherche « Sociétés, Sensibilités, Soin » (LIR3S), École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL)-CNRS/EHESS

Biographies - Coordinatrices

Déborah Laks, docteure en histoire de l’art, est chargée de recherche au CNRS, au Centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL) de l’EHESS. Ses recherches s’orientent sur la question de la transmission et de la pédagogie via des réflexions sur la mémoire et l’imaginaire. Elle enseigne à Sciences po Paris.

Alice Thomine-Berrada est conservatrice à l’École des Beaux-Arts et responsable des peintures, sculptures et objets d’art. Elle contribue par ses expositions, ses recherches et les entretiens qu’elle mène auprès d’anciens étudiants et professeurs de l’école à explorer et faire connaître l’histoire de l’école sous des angles nouveaux. Elle a également travaillé sur la notion d’art officiel.