Recherche & Opéra
Description
La rubrique Recherche & Opéra réunit en collections les communications présentées par les chercheurs invités par l’Institut de Recherche Pluridisciplinaire en Arts, Lettres et Langues de l'Université Toulouse-Jean Jaurès (IRPALL, FED 4098) dans le cadre d’une convention avec le Théâtre du Capitole de Toulouse (France). Ces manifestations, organisées sous la responsabilité scientifique et la coordination de Michel Lehmann et Christine Calvet, étudient l’opéra dans sa pluralité : musique, livret, mise en scène, scénographie, chorégraphie auxquelles s’ajoutent des questions historiques de genèse, de réception et de postérité des œuvres. Au fil des saisons lyriques, l’université passe les portes de l’opéra et porte un regard pluridisciplinaire sur des œuvres choisies en collaboration avec la direction artistique du Théâtre du Capitole.
> Voir la présentation de ce partenariat par Christophe Ghristi, le directeur artistique du Théâtre du Capitole.
Conférence
5 vidéos
"La Bohème" de Puccini : vues et vies parisiennes en scène- PISTONE Danièle
- LEHMANN Michel
- SAUVAGE Olivier
- NAYROLLES Jean
Tableau réaliste d’une vie de quartier parisien, d’une vie de bohème, l’œuvre de Puccini offre l’occasion d’interroger ce qui fait réalisme sur la scène et dans quelles conditions. Tableau pittoresque, le deuxième acte de La Bohème de Puccini déroule sur scène une tranche de vie urbaine. Paris, le Quartier latin, un lacis de rues, des restaurants, la veille de Noël. C’est d’abord un décor, un peu cliché comme une carte postale mais élaboré comme une peinture. Un décor animé car une foule s’y promène, une cohue aussi, tant les personnages principaux de l’intrigue y sont engloutis. Un tableau vivant, théâtral et spectaculaire construit pour étonner le public par la profusion des moyens (figurants, costumes, accessoires).
27.01.2023
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
Le barbier de Séville de Rossini : les rouages et les recettes d’un succès- COLAS Damien
- LEHMANN Michel
- SABY Pierre
- CHASSOT Jean-Fabrice
Pilier du répertoire lyrique depuis sa création en 1816, Il Barbiere di Siviglia de Rossini est une énième adaptation de la pièce de Beaumarchais donnée pour la première fois en 1775. Si la version de Paisiello de 1782 a manifestement tenté de tenir tête à l’opéra de Rossini, et de ce fait survécu dans la mémoire collective des amateurs, les adaptations de l’Américain Alexander Reinagle (1794), de l’Anglais Samuel Arnold (1796), du Français Nicolas Isouard (1796) et de l’Italien Francesco Morlacchi (1816) sont oubliées. Cependant, ce sont bien des preuves du succès et des qualités dramaturgiques de la pièce de théâtre et elles soulignent encore davantage le fait que le texte de Beaumarchais sollicitait déjà de la musique avec ses chansons
23.07.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
'Platée' de Rameau : Antiquité et comédie au 18e siècle, un égarement ?- GARDE Julien
- MAHé Yann
- CHASSOT Jean-Fabrice
- FRANçOIS-GARELLI Marie-Hélène
- LATTARICO Jean-François
- LEHMANN Michel
Donné en 1745 à la cour du roi louis XV, Platée offre l’occasion de dresser un contexte historique, culturel et artistique riche en événements et en polémiques. Le siècle des Lumières pose en lui-même un cadre de nature philosophique qui interroge la place du rire dans les arts de la scène et le langage musical, un rire qui demeure lié à l’idée de civilisation et que l’opéra de Rameau porte de façon exemplaire à travers son argument de comédie mythologique.
05.05.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
4 vidéos
Wozzeck : une traversée des siècles- AMEILLE Aude
- LEHMANN Michel
- MAZELLIER-LAJARRIGE Catherine
- TACHON Marie
- CARO Arthur
'Wozzeck', le seul opéra achevé de Berg, s’est imposé comme un jalon majeur de l’histoire de la musique au XXe siècle. Il partage avec 'Pelléas et Mélisande' de Debussy la réputation d’avoir su prendre en compte les héritages, les usages et les recettes d’un spectacle aristocratique devenu bourgeois, pour lui rendre la force moderne et subversive de ses origines. S’il est quelque peu surfait de considérer cette œuvre commencée en 1912 et créée en 1925 comme œuvre de rupture, elle pousse néanmoins les limites du cadre traditionnel. L’action dramatique suit une allure dédaignant les coups de théâtre à l’italienne et les longueurs méditatives wagnériennes, avançant au rythme de séquences brèves et dynamiques qui nous rappellent l’écriture cinématographique.
21.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
4 vidéos
Verdi dans les années 1860 : un compositeur ouvert à l'international. Le cas de La Forza del desti…- ZARAGOZA Georges
- ZIDARIč Walter
- KNOPPER Françoise
- LEHMANN Michel
Le contexte de la genèse et de la création de la 'Forza del destino' offre l’occasion de mesurer, au début des années 1860, l’ouverture à l’international du travail d’un artiste italien, désormais à la carrière bien établie : ouverture géographique, musicale, littéraire et théâtrale. Soucieux de garantir le plus grand succès à sa nouvelle œuvre lyrique, Verdi abat toutes les cartes de son art : les clichés des airs italiens, la puissance des coups de théâtre, la vitalité dramatique des scènes de couleur locale et le luxe spectaculaire inspiré du Grand Opéra français.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
4 vidéos
Les deux Pelléas : œuvres de rupture ou de liberté- HERLIN Denis
- DODET Cyrielle
- SABY Pierre
- LEHMANN Michel
La pièce de Maeterlinck, donnée le 17 mai 1893 au Théâtre des Bouffes-Parisiens, et l’opéra de Debussy, 'Pelléas et Mélisande', drame lyrique présenté pour la première fois devant le public de l’Opéra-Comique le 30 avril 1902, ont été des événements artistiques et mondains majeurs et ont de ce fait marqué l’Histoire de la scène française.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
Le viol de Lucrèce dans les arts : variations autour d’un mythe romain- FRANçOIS-GARELLI Marie-Hélène
- RIVèRE DE CARLES Nathalie
- NAYROLLES Jean
- GARDE Julien
- LEHMANN Michel
Cette journée d'étude met en perspective la richesse des lectures du mythe du viol de Lucrèce réalisées à l’aide de plusieurs langages artistiques : littérature, théâtre, opéra, peinture... La prépondérance de la part humaine du mythe intéresse les artistes, sensibles à sa dimension tragique qui les inspirent. En effet, le crime abominable et la culpabilité de la victime ne peuvent rattraper la perte définitive de l’honneur. Seule l’issue du suicide est acceptable aux yeux de Lucrèce, issue profondément tragique.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
Parcifal : entre légende médiévale et symbolisme- LACROIX Daniel
- CANDONI Jean-François
- KNOPPER Françoise
- IMPERIALI Christophe
- LEHMANN Michel
Cette journée d’étude consacre la première partie de son programme à la filiation historique et littéraire de la légende de Perceval, du Moyen-âge jusqu’à l’époque romantique. L’appropriation wagnérienne, marquée d’une mystique singulière, ancrée dans une dynamique pangermanique que Nietzsche dénoncera, sera évaluée à l’aune de ces sources, et la question de l’immédiate postérité de l’opéra, les artistes et les écrivains de la fin du XIXe siècle, tels Mallarmé, Debussy et Redon, conclura la journée.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
Autour de Nijinski, clown de Dieu. L'Antiquité au début du XXe siècle, un imaginaire artistique- FRANçOIS-GARELLI Marie-Hélène
- GARCIN-MARROU Flore
- ZIDARIč Walter
- LEHMANN Michel
La grande aventure des Ballets Russes avec les fortes personnalités de Diaghilev, Nijinski, Fokine et Bakst, est marquée par l’influence d’une Antiquité qui offre un imaginaire de récits (Daphnis et Chloé, L’après-midi d’un Faune…) et propose un idéal qui ne contraint en rien l’audace créatrice. L’Antiquité appropriée par les Ballets Russes est tout le contraire d’un refuge. En tant qu’idéal, elle n’a pas été reconfigurée en modèle de vertus comme ce fut le cas à l’époque baroque. Le parrainage d’Apollon et de Dionysos semble bien plus à l’œuvre au sein de l’effervescence créatrice de cette troupe de chorégraphes, danseurs, compositeurs et décorateurs.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
Autour d'Ariane et Barbe-Bleue. Le symbolisme entre théâtre et opéra : dramaturgie et esthétique- GAUDARD François-Charles
- LONGUENESSE Pierre
- LEHMANN Michel
- MAZELLIER-LAJARRIGE Catherine
- PLANA Muriel
Cette journée d’étude propose de cerner les contours littéraire, dramatique et artistique du mouvement symboliste, d’analyser la pensée théorique de Maeterlinck, d’étudier les incursions sur la scène symboliste de plusieurs grandes figures (Dukas, Debussy, Korngold pour l’opéra, Reinhardt et Meyerhold pour le théâtre) afin de révéler les défis, les écueils, les inspirations et les émancipations suscités par leur expérience au cœur du Symbolisme.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
La ville morte. La destinée des personnages et la fin du spectacle- FRANçOIS-GARELLI Marie-Hélène
- MAHé Yann
- LEHMANN Michel
- COUDERC Gilles
La chute du rideau sépare le public de la scène, elle le libère de l’emprise et de la fascination que l’intrigue a exercé sur les spectateurs, en ayant habilement exploité sa curiosité, son désir d’expérience artistique et son inavouable voyeurisme. Le dénouement libère aussi les personnages saisis dans la machine infernale de l’intrigue, pour reprendre l’expression de Cocteau. De la comédie à la tragédie, le rideau tombe sur des scènes finales très différentes, où la mort s’invite fréquemment. Les romantiques apprécient la mort de l’héroïne, victime comme Tosca, rédemptrice comme Isolde, et jouent de l’espoir d’éviter l’inévitable comme celle de Violetta. La mort invite aussi à la sublimation, comme Paul de 'La Ville morte' qui accepte enfin d’assumer le deuil ou Werther qui renonce à la vie par désespoir.
19.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
5 vidéos
"Macbeth". Shakespeare sous le regard des romantiques- RIVèRE DE CARLES Nathalie
- CERVANTES Xavier
- LOISEL Gaëlle
- ZIDARIč Walter
- LEHMANN Michel
Le Macbeth de Verdi est un cas emblématique de l’héritage shakespearien : la rencontre entre un artiste romantique à la carrière ascendante et un auteur dramatique du passé désormais érigé en icône universelle. Si cet opéra s’inscrit dans une démarche respectueuse de sa source d’inspiration, il est d’abord le résultat de la découverte d’une figure de la littérature anglaise par un jeune italien, quasiment dilettante en la matière.
15.04.2022
- niveau 1 niveau 2 niveau 3
- audio 1 audio 2 audio 3
- document 1 document 2 document 3
Intervenants
France
Professeure d’Histoire de la musique à l’université Paris-Sorbonne depuis 1981 et membre de l’Institut de Recherche en Musicologie (IReMus). Responsable de l’Observatoire musical français (de 1989 à 2013). Fondatrice et membre du comité éditorial des Editions de l'Observatoire musical français. Correspondante de l'Académie des Beaux-Arts depuis 2004. (2023)
France
A obtenu un doctorat de l'université Paris 4 (Musicologie)
France
Enseignant de Lettres modernes et de latin à l'UCLy (Université Catholique de Lyon) depuis septembre 2019, chercheur associé au laboratoire « Lettres, Langages et arts » (LLA-CREATIS, EA 4152) de l’Université de Toulouse 2-Jean-Jaurès (UT2J) depuis 2015, docteur en littérature comparée (Université de Paris 12-Créteil, UPEC, 20 décembre 2013).
France
Professeur en Histoire de l'art contemporain à l'Université Toulouse-Jean Jaurès
France
Enseignant-chercheur à l'Université Toulouse-Jean Jaurès et membre du Laboratoire Patrimoine, littérature, histoire (en 2022)
France
Docteur en musicologie (Lyon 2, 1988)
France
Musicologue. Enseigne à Paris IV (en 1992)
France
Maître de conférences au département de musicologie, université de Toulouse. - Enseignant-chercheur à l'Université Toulouse-Jean Jaurès et membre du laboratoire Lettres, langages et arts (en 2022)
France
Traduit de l'italien en français
Agrégé d'italien, professeur de littérature et civilisation italiennes à l'Université Jean-Moulin-Lyon 3. Ses travaux portent principalement sur la littérature et l'opéra des XVIIe et XVIIIe siècles
Agrégé d'italien, professeur de littérature et civilisation italiennes à l'Université Jean-Moulin-Lyon 3. Ses travaux portent principalement sur la littérature et l'opéra des XVIIe et XVIIIe siècles